阿巴斯·基阿魯斯達米(Abbas Kiarostami)，曾榮獲戛納國際電影節金棕櫚大獎等眾多國際榮譽，善於從平凡的事件中揭示人類最深的情感。美國電影導演馬丁·斯科西斯曾說：“基阿魯斯達米代表了電影藝術性的最高水準。”日本電影導演黑澤明則稱“基阿魯斯達米的作品無與倫比，語言無法描述我對基阿魯斯達米作品的感受。

　　作為一位電影導演、藝術家、攝影家和詩人，從1995年開始，阿巴斯的多元藝術展已?陸續在瑞士、意大利、希臘、美國、加拿大、德國、伊朗等十多個國家巡迴展出。2006年12月—2008年2月，“世界電影大師阿巴斯 電影、攝影、藝術裝置、詩歌、出版中國巡展”可算是歷時最為長久的阿巴斯展覽。

　　2008年1月下旬，此次展覽使我們有機會在北京見到阿巴斯·基阿魯斯達米。

　　城市畫報：“很多藝術家在自己作品中始終追問的問題都是他童年時就產生的疑問”，你認同這種說法嗎？

　　阿巴斯：每個人的世界，都是在童年建造起來的。

　　我不認為自己是藝術家。對於這個問題，我有另外一個角度的答案，就是在我個人看來，提出問題比回答問題要更重要。藝術家的任務是提出真正的疑問，而不是回答它們。

　　我認為那些考慮這些問題並給出回答的人，是擅長開處方和提供藥品的人，是那些瞭解症狀和治療的人，這些人通常是政治家或商人，他們總在聲稱，他們知道什麼是對人們有益的，什麼是人們需要的，什麼是需要為人們做的，這些人不是藝術家。

　　城市畫報：昨天，有人問你“拍電影、寫詩、攝影”這些事情對你的意義是什麼時，你說它們對你而言是一種治療。我想確切知道“它們”的含義。是指藝術工作嗎？

　　阿巴斯：我所說的治療並不是特別針對藝術而言的，我並不是說藝術是一種治療，而是指出一個事實，就是“做點什麼事情”，就是“工作”是一種治療。

　　重要的是工作，工作的過程，而不一定是藝術，通過工作“治療”，這一點已經廣為人知，並得到承認。人們可以通過“做點什麼事情”，通過創造，來變得更好。

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